Hoy, y sin que sirva de precedente, me adentro en el género de la copla, con una canción que por muchos motivos tenía que incluir sí o sí en este mi blog. Se trata de María la Portuguesa del cantautor granadino JoséCarlos CanoFernández (28-1-1946 + 19-12-2000).
Desde sus comienzos en 1968 hasta su fallecimiento el artista cultivó preferentemente la copla, aunque su repertorio también está repleto de otros palos como el fandango, la murga, la habanera, el bolero, el fado, el tango o el pasodoble.
De su disco de 1987 Quédate con la copla extraigo hoy la que posiblemente le ha hecho inmortal y que es todo un clásico de la música popular española, y que cuenta la historia real de Aurora Murta Gonzaga, una española de Ayamonte (Huelva) que se ganaba la vida como prostituta en Portugal y tuvo una relación con el mariscador español Juan Flores que faenaba en la frontera.
Os dejo con la letra de la canción y dos vídeos, el primero de una actuación en TV en playback y el segundo en directo junto a la gran María Dolores Pradera.
La última entrada de 2025 del blog tenía que ser alegre, divertida y optimista, y ¡¡ qué mejor opción que este temazo de 2013 de Pharrell Williams (Virginia. USA. 05-04-1973) !!!
Así que acabemos el año y comencemos 2026 con optimismo, contagiados por el ritmo y el mensaje de esta canción: Happy
A principio de los años 80´ se produjo un fenómeno musical mundial denominado el Italo Disco, una nueva forma de hacer música electrónica de baile proveniente de Italia, y que tuvo su principal apogeo entre los años 1983 y 1986.
Artistas y canciones como I want you de Gary Low, Around my dream de Silver Pozzoli, Tarzan boy de Baltimora, Happy children de P Lion o I like Chopin de Gazebo inundaron las pistas de baile de todas las discotecas del mundo.
Pero hubo una que en 1983 superó a todas las anteriores y fue número uno en todo el mundo: la Dolce Vita de Fabio Roscioli (Roma 12-03-1953), más conocido como Ryan Paris.
Os dejo con el vídeo original del tema así como otro mucho más reciente, de 2023, en una actuación en la TV italiana.
Don Joaquín Ramón Martínez Sabina (Úbeda. Jaen. 12-02-1949) se nos ha retirado, y con él uno de los más grandes compositores y artistas que ha dado la música española en las últimas cinco décadas. No tiene sentido indicar ningún dato de su carrera ni poner el listado de sus mejores canciones, porque en ambos casos sería interminable y pueden consultarse muy fácilmente clickando en San Google.
Hoy quiero compartir de su 10º disco de 1996 Yo, mi, me, contigo un tema que aparte de ser una maravilla, como muchísimos suyos, yo disfruté enormemente en interpretarlo en mi época de cantante, y además tuve la suerte de cantarlo en Segorbe (2019) con la Banda Sabinera, cumpliendo un sueño como fue compartir escenario con los grandísimos Pancho Varona, Mara Barros, Jaime Asúa,Paco Beneyto y Antonio García de Diego. Me refiero naturalmente a Aves de Paso.
Os dejo con tres vídeos, el primero de la grabación original del disco, el segundo la versión que hizo con Miguel Ríos que para mí mejora la original, y cómo no, el vídeo de mi mencionada actuación con su banda.
Como plasma la fotografía adjunta, ¡¡ Va por ustedes !!! ¡¡¡ Hasta siempre Maestro !!!
JeanetteAnne Dimech (Londres 10-10-1951) es una cantante hispano británica que brilló en la música hispana en las décadas de los 60´, 70´y 80´, con su estilo y voz inconfundibles.
Desde sus comienzos con el grupo Pic Nic, que triunfó con la canción Cállate niña, a su carrera en solitario, empezando con su Soy rebelde (1971) o la canción que le lanzó al estrellato cuando formó parte de la banda sonoro de la película Cría Cuervos de Carlos Saura (1976) titulada Porque te vas.
Su mejor disco fue editado en 1981 de la mano del gran compositor Manuel Alejandro (Jerez de la Frontera 20-2-1932) con canciones como El muchacho de los ojos tristes, la canción que daba nombre al LP Corazón de poeta, o la que hoy comparto con vosotros, Frente a frente, que fue número uno tanto en España como en varios países de habla hispana.
Os dejo con la original de la propia Jeanette y con dos de las muchas versiones que se han hecho, concretamente la de Rocío Jurado y la de Enrique Bunbury.
Tras su primera incursión en el blog allá por marzo de 2012 con Eternal flame, hoy nos visitan de nuevo la banda femenina formada en Los Ángeles a principios de los 80´ The Bangles.
Su historia comienza en 1981 hasta nuestros días, si bien no tuvieron actividad en el decenio 1989-1999, siendo una de las primeras bandas de pop-rock formada únicamente por mujeres, mujeres que en su formación más clásica responden a los nombres de Susanna Hoffs (guitarra y voz. 17-01-1959), Vicki Peterson (guitarra y voz. 11-01-1958), Debbi Peterson (batería y voz. 22-08-1961) y Michael Steele (bajo y voz. 02-06-1955), lo que nos coloca a todos sus fans en una provecta edad, ya que los mitos eróticos de una generación están entre los 64 y los 70 años. Tempus fugit.
Hoy comparto el que fue su primer gran pelotazo a nivel mundial, un single que vendió más de 1 millón de copias y que se editó como tercer sencillo de su segundo álbum de estudio titulado Different light, y que lleva por nombre Walk like an egyptian.
Os dejo con el vídeo oficial de la canción así como el de una actuación en directo del año 2000
Así que, ya sabéis, todos a andar como los antiguos egipcios con este temazo...
Hoy comparto con vosotros un tema muy actual, tanto que hace solamente un mes que se ha publicado, el adelanto del nuevo trabajo de Siloé titulado Campo grande.
Siloé es una banda surgida en 2016 en Valladolid, formada por Fito Robles a la voz, Xavi Road a la guitarra y actualmente Jaco Betanzos a la batería. Con un estilo que fusiona el folk, el pop-rock y la música electrónica han editado cinco álbumes de estudio, estando actualmente consolidados en el panorama español especialmente por sus potentes directos, siendo fijos en multitud de Festivales.
Así que, ahondando en el espíritu de este blog de aunar música de todos (bueno de todos, no) los estilos y de todas las épocas hoy presentamos este temazo de máxima actualidad.
Hoy nos visitan por segunda vez Sus Satánicas Majestades, The Rolling Stones, para compartir uno de sus numerosos clásicos como es la balada Angie, que formaba parte de su 14º álbum de estudio Goats head soup de 1973.
Compuesta por los eternos Mick Jagger (26-7-1943) y Keith Richards (18-12-1943) es sin lugar a dudas uno de sus temas más emblemáticos.
Os pongo dos vídeos, el primero de 1973 con la promoción de la canción original y el segundo, el más reciente que he encontrado en directo de un concierto de 2022 en Estocolmo (Suecia), 49 años después de editarse y con sus protagonistas rondando los 80 tacos. IM PRE SIO NAN TE
La historia de Ella Baila Sola comenzó en 1996 y tras tres discos de estudio finalizó en 2001, si bien es cierto que 20 años después han vuelto a unirse sus dos componentes originales, Marta Botía (Madrid 15-09-1974) y Marilia Andrés (Cuenca 17-12-1974).
De esos tres discos han vendido más de 5 millones de copias, acumulando un total de 10 discos de platino, principalmente de su primero de 1996 llamado también Ella Baila Sola.
Con una música muy popera al más puro estilo Vainica Doble, podemos citar varios de sus éxitos como Y quisiera, Amores de barra o la que hoy nos ocupa Lo echamos a suertes, precisamente el tema que les lanzó al estrellato al ser el primer corte de su primer disco.
Como dúo, Juan y Junior apenas estuvieron dos años en activo (desde 1967-1969), lanzando solamente 6 sencillos, o lo que viene siendo 12 temas (para los más jóvenes, los sencillos tenían cara A y cara B), entre las que se incluyen éxitos como La caza o el que hoy nos ocupa, Anduriña.
Tanto Juan Pardo (1942) como Antonio Morales "Junior" (1943-2014) provenían de otras bandas míticas como fueron Los Pekenikes y posteriormente Los Brincos.
Después del final de la aventura en común ambos comenzaron sus carreras en solitario, siendo la de Junior mucho menos exitosa que la de Juan Pardo, que aparte de sus éxitos como cantante, ha sido productor y compositor de artistas de la talla de Pecos, Rocío Jurado, Luz Casal o Camilo Sesto entre otros.
Os dejo con cuatro vídeos, el primero de una actuación en TVE en el año de lanzamiento de la canción, el segundo de 1990 con la última actuación conjunta del dúo en TV que se sepa, el tercero una versión en gallego de Juan Pardo con el maestro Joan Manuel Serrat, y por último, ¡¡¡ como no !!! la gloriosa parodia que hicieron los geniales Martes y Trece.
El mundo del cine nos tiene acostumbrados a incluir en sus películas grandes canciones que consiguen transportarte inmediatamente a dichas películas o incluso a trascender más que ellas.
Así, a bote pronto recuerdo que he incluido en el blog unas cuantas, como por ejemplo los temas principales de míticas películas como Dirty Dancing, Fiebre del sábado noche o Grease.
Hoy comparto una más reciente, concretamente de la película de 2018 A star is born, interpretada por sus protagonistas Lady Gaga (N.York 28-03-1986) y Bradley Cooper (Filadelfia 05-01-1975), que fue un grandísimo éxito en medio mundo consiguiendo además diversos galardones como el Globo de Oro y el Oscar a la mejor canción original, además de vender más de 10 millones de copias del tema.
Os dejo pues con Shallow, el tema principal de la película, que habla sobre las relaciones superficiales y vacías de la vida, postulando ir más allá de esa superficialidad a una conexión más profunda.
Os dejo con dos vídeos, el primero el oficial de la canción con escenas de la película y el segundo el de la actuación en la gala de los Oscar en la que fueron posteriormente premiados con la estatuilla.
El primer disco de los británicos Duran Duran fue editado en 1981 ya con la voz y el carisma inconfundible de su vocalista Simon Joh Charles Le Bon (27-10-1958), siguiendo la banda en activo hasta la actualidad.
Sus comienzos fueron como uno de los estandartes de la corriente surgida en Gran Bretaña y llamada "nuevos románticos" (como Spandau Ballet o ABC) que se caracterizaban por una estética glamurosa y extravagante, que contrastaba con el punk, y por su música pop con influencias de synth-pop y glam rock, basando su sonido en sintetizadores y ritmos electrónicos, mientras que su imagen era un estilo elegante y teatral, con peinados elaborados y maquillaje, a menudo inspirados en épocas pasadas como el Barroco.
Con el paso de los años y con la madurez del grupo, su música y su estilo fue variando hacia el pop-rock con una clara influencia funky.
100 millones de discos han vendido de sus 16 álbumes de estudio en toda su carrera dejándonos temazos en la memoria como Is there something i should know?, The reflex, A view to a kill, Hungry like the wolf, The wild boys o Notorious.
Hoy comparto con vosotros el tema más exitoso de su resurrección tras una época oscura y de muchos cambios en la banda, publicada como segundo corte de su 7º disco de 1993 Duran Duran y titulada Ordinary world, que volvió a ponerlos en las cabeceras de las listas de éxitos y ventas de medio mundo.
Os dejo con el magnífico vídeo promocional del tema así como un directo de 1995 nada más y nada menos que con el gran Luciano Pavarotti en uno de sus conciertos Pavarotti & Friends que realizó entre 1992 y 2003.
¿Hay alguien que si escucha los primeros diez segundos de esta canción no la reconoce? Seguro que mi generación y posteriores la reconocen inmediatamente.
Publicada en 1987 fue número 1 en más de 25 paises y lanzó al estrellato a un jovencito Rick Astley (06-02-1966) que con este primer tema consiguió llegar a lo más alto para posteriormente pasar bastante desapercibido, por lo menos fuera de su Gran Bretaña natal, pese a que ha vendido más de 40 millones de copias de sus 9 álbumes de estudio, desde el mencionado Whenever you need somebody (1987) hasta el último Are we there yet? (2023).
Never gonna give you up
never gonna let you down
Os dejo pues con la inconfundible voz de barítono de Rick y con dos vídeos, el original del lanzamiento del tema y con un directo de 2023.
Hoy nos visita la banda barcelonesa de rock´n´roll Los Rebeldes, que desde 1979 y liderados por Carlos Segarra (Barcelona. 06/08/1961) han publicado más de 30 álbumes con su inconfundible sonido.
Fue a finales de los 80´cuando tuvieron más repercusión en la música patria, principalmente con su 6º álbum de 1988 Más allá del bien y del mal.
Canciones como Mediterráneo, Un español en Nueva York, Mescalina o Bajo la luz de la luna forman parte de la memoria colectiva del rock hispano.
Precisamente hoy comparto con vosotros Bajo la luz de la luna, 5º corte de la cara B del LP mencionado anteriormente, de la que os dejo el videoclip promocional y una actuación en directo de 2009 en la sala Luz de Gas de Barcelona.
Después del parón del verano volvemos con un clásico del cine y de toda una generación, nada más y nada menos que la canción principal de la película Grease de 1978, interpretada por sus protagonistas John Travolta (18-2-1954) y la malograda Olivia Newton-John (26-9-1948 + 8-8-2022).
Basada en el musical del mismo nombre de 1972 la película Grease se convirtió en su momento en un fenómeno social que arrolló al igual que su banda sonora en todo el mundo, y que catapultó a la fama a sus dos protagonistas, John Travolta, que lo consolidó tras Fiebre del Sábado Noche, y la dulce Olivia Newton-John.
You´re the one that i want (o como la conoce todo el mundo "Akayuuuuuuu, dontuplayeeeeer" jajajajajaj) fue número 1 en prácticamente todo el mundo, siendo actualmente uno de los singles más vendidos de toda la historia.
Os dejo con el vídeo de la mítica escena de la película, así como una actuación en directo de 2002 donde se percibe la magia que seguían teniendo sus dos protagonistas.
